
音色的变化:学会利用气息、共鸣、口腔状态,控制气息和声带的振动就能让声音发生变化。共鸣的变化:结合使用口腔共鸣、头腔共鸣、鼻腔共鸣等方法,发声时控制这些方法的占比就能改变声音。气流的变化:调整声带、口腔、发声系统的各部位肌肉等,让声音的振幅
2024-08-15

记录灵感:多看他人的作品,从中获得灵感以及学习技巧,不断积累知识,拓宽自己的视野。绘画出灵感:思考如何通过线条提高画面的精准度,并感染观众。多学习大师的著作:临摹大师的人物画,从脸部开始画起,勤练习。学会先积累再创作:掌握某些插画风格的特点
2024-08-14

头发一定要根据脸部起形:先画出脸部的基本形状,再简单勾勒出头发的形状结构,然后慢慢增添头发。明确头发的明暗关系:绘画时,注意头发的根部、尾部为暗部,中间为亮部,亮部可适当添加阴影。不同形状、质感的头发要有区分:发型可分为黑长直、卷发等,画卷
2024-08-14

学习绘图软件:掌握photoshop、sai等绘画软件,课余时间要勤钻研、勤练习。电脑制图的作品方便保存、修改、传播,因此被大多数动漫设计师采用。掌握专业知识技能:学习动画技法、动态技法、平面设计、动画设计等知识,比如选择相关专业,或向培训
2024-08-14

相近的声线:多听接近自身声线的女音,感受不同年龄段的声线特点,找到相近的声线、区分出自己的原声带和伪音之后,便可开始学习。气场和变音:稳定气场,控制声线,清晰发音,根据自己的学习目的去练习对应的语气,掌握发音技巧。练习时,尽量释放压力,闭合
2024-08-14

线条处理:掌握线条的虚实变化,“虚”是指让线条产生轻、平缓、流畅感,“实”是指让线条产生沉重、急促感。线条可视为一个面,虚处较窄且色浅,实处较宽且色深。明暗关系:“虚”为亮部,“实”为暗部,这样能让对象更加立体。透视关系:掌握“近实远虚”的
2024-08-14

人物共情:配音时,注意将自身带入人物角色之中,与角色产生共情,保证配音感情到位。积累经验:将自身带入人物角色所处的环境情景之中进行配音,平时多加留意不用场景下人们的语气词发声。系统练习:多加练习“吗、呢、勒、哒”等常见语气词。
2024-08-13

自己笑场:主要引发原因是注意力不集中,此时要集中精神,保持专注,明确自己的演讲内容、目标,避免与观众产生眼神交流。观众笑场:主要原因是演讲内容很搞笑,此时要把剩下的内容说完,不要在意观众的反应。
2024-08-13

湿画法:对纸张喷水,打湿后再用颜料上色。该方法能让作品产生朦胧的意境,色彩变化多,不过难以区分物体的界线,而且多次叠加颜料会影响画面。干画法:用水调和颜料再上色,需注意保持适宜的比例。该方法能画出具有界线明显、色彩鲜明、轮廓清晰等特点的作品
2024-08-13

口腔锻炼:说话时,口腔保持结实挺立,每天进行口腔练习,张嘴时确保口腔的张合程度能够立起一颗鸡蛋。提颧肌:做出微笑的状态,发音时提起颧肌。打牙关:提颧肌时,让上口盖带动上槽牙。练习时,上下槽牙需同时运动,平时可练习发出“a”音。挺软腭:让软腭
2024-08-13

使用黑白线勾勒身体,画好肩胛骨并将身体保持在黑白灰和黑灰的衔接部位。绘制手臂时,需预留足够运动的空间,切忌过于圆滑。透视方向位于胸腔正中,透视变化呈现为两个肩膀、一个肩胛骨组成三角形。绘制好人物背部透视后,可在勾勒线条至肩胛骨的过程中添加适
2024-08-13