水墨画基本技法

一、水墨画的基本技法

1、勾

勾就是用毛笔在生宣纸上勾线，说的准确一些就是用线表现被画物体的体面轮廓形态。用现代写实素描的观念来说，是用抽象的线条画法来塑造物象。

2、皴

皴是在勾出形的基础内，用不同形态的点、线、面进一步画出形态的凹凸和肌理变化。一般来讲，皴要区别于勾线的墨色，加强形态的鲜明性。皴是表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。

3、擦

擦是在皴后的基础上，用干笔侧锋擦出肌理的平滑、粗糙质感。

4、点

点是用不同形态的点，点出物象上的附属物体抽象感受。点用笔要轻灵，在纸上轻轻一啄，迅速提起。用墨要富于变化，苔点密集的地方要浓浓淡淡，苍苍茫茫，表现出丰富的笔墨内容。

5、染

染是在皴擦点的基础上，用不同的淡墨大笔罩染出物象的明暗与黑白色彩特征。一般有四种不同的染法：套染、点染、罩染、接染。

二、水墨画的艺术特征

1、水墨画具有水乳交融，酣畅淋漓的艺术效果。具体地说就是将水、墨和宣纸的属性特征较好地体现出来，比如水墨相调，出现干湿浓淡的层次，其次有水墨和宣纸相融，产生溵湿渗透的特殊效果。

2、水墨画具有表现特征。由于水墨和宣纸的交融渗透，善于表现似像非像的物象特征，也就是意象。这种意象效果可以使人产生丰富的遐想，符合“我国绘画注重意境”的审美理想。

三、水墨画的作画方式

1、我国由古至今，发明了多种绘画方法，比较常见的是用画笔作画，之后更出现用口咬笔、脚趾握笔、双脚夹笔、腋夹笔与身体着墨（包括手指、脚趾、头发、手肘等部位）作画。

2、当代我国水墨画家在创作水墨画时，材料的运用是比较广泛的，在非宣纸上创作水墨画成了潮流，比如在衣服上，在人的身体上，题材上更是多样化，不仅限于山水花鸟，除抽象水墨外，更扩展到行为艺术范畴。