水彩画棕色怎么调

一、水彩画棕色怎么调

1、首先使用红色和蓝色的颜料混合调制成紫色，然后根据自己的需要以任意的比例加入黄色颜料，找到自己想要调制的棕色，一般黄色加的越多，棕色就会越亮，而红色和蓝色加的越多，棕色就会越暗。采用的是三原色调色原理：红黄蓝可以调成无穷的棕色光谱，一般先用两个颜色调成次生色，然后再与剩下的三原色之一混合。

2、由于人类肉眼有三种不同颜色的感光体，因此所见的色彩空间通常可以由三种基本色所表达，这三种颜色被称为“三原色”，一般来说颜料的三原色是红色、绿色、蓝色（又称三基色，用于电视机、投影仪等显示设备），而色光三原色是品红色、黄色、青色（用于书本、杂志等的印刷）。

3、原色是指不能透过其他颜色的混合调配而得出的“基本色”，以不同的比例将原色混合，可以产生出其他的新颜色，原色在空间内可作为一组基底向量，并且能组合出一个“色彩空间”。

二、水彩画的作画技巧

1、干画法是一种多层画法，是在上第一遍色，干透以后，再上第二遍、第三遍，用层涂的方法在干的底色上着色，能够产生丰富的层次效果，表现出对象的真实、明确、深入。善于表现光影效果，作画时要求笔毫水分饱满、滋润，防止色彩干枯、僵死，一般可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法，这类画法较易掌握，适于初学者进行练习。

（1）层涂是在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象，在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，注意遍数也不宜过多，，以免色彩灰脏失去透明感。

（2）罩色也是一种干的重叠方法，如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一；某一块色过暖时，罩一层冷色可以改变其冷暖性质。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。

（3）接色是特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快，干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。

（4）枯笔用水比较饱满在粗纹纸上快画，会产生飞白，笔头水少色多，运笔也容易出现飞白，常用于表现闪光或柔中见刚等效果。

2、湿画法是水彩画基本而重要的画法，是在作画过程中纸上始终潮湿，如果部分地方干了，可以打湿了再画，能够充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点，水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果，可分湿的重叠和湿的接色两种。

（1）湿的重叠是将画纸浸湿或部分刷湿，在未干时着色和着色未干时重叠颜色，特长是用于表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣，如果水分，时间掌握得当，效果会自然而圆润。

（2）湿的接色是在邻近未干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法，接色时水分要均匀，水多向少处冲流时，容易产生不必要的水渍。

3、水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一，充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素，水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，是画水彩要熟悉“水性”，掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。

（1）空气的干湿度，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢，在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时还要加快调色的作画速度，在潮湿的环境下作画用水宜少。

（2）时间问题，进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬，叠色太早太湿易失去应有的形体，一般在重叠颜色时，如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。

（3）画纸的吸水程度，根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，纸质松软吸水较快，用水需增加，吸水慢时用水可少，大面积渲染晕色用水宜多，描写局部和细节用水适当减少。