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中国画为什么留白

作者:龙鑫 发布时间:2018-12-26 09:58:19 来源:艺考网 标签:中国画

中国画留白是中国艺术作品创作中常用的一种手法,极具中国美学特征,留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白,留有想像的空间,艺术大师往往都是留白的大师,方寸之地亦显天地之宽。

中国画为什么留白

1、历史原因

除水墨画无法涂满画面的原因,中国画为什么喜欢留白,可以追究到宋代的历史原因。随着,“美术高考”制度,宋代文人追求诗词绘画的意境。 随着宋代经济中心的南移,文人骚客的视野从平阔的华北大平原,转移到烟雨朦胧的江南,视觉体验发生改变,绘画也随之改变,绘画主题开始观察起了除神明之外的自然山水,即写意山水画。因此留白能更加精准地反映现实生活与文人骚客的精神境界。

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2、道家哲学原因

大唐盛世到宋元,宋明理学得到发展,天人合一的老庄哲学成为社会的主流,受道家影响人们讲究返璞归真、回归自然,也就是空无,这些发展为留白美学的精神内核,也即是留白的“无”。“一阴一阳之谓道”,这些饱满的哲学内涵,让文人在黒处作画,在“白”处留白,在虚实明暗之中,宋元文人通过绘画表达自身的哲学追求与自我境界,留白更能从客观描绘到精神境界与高雅的气运。

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3、意境原因

留白对于画面意境的提升尤其重要,留白往往能提高画面整体质量,达到“言有尽而意无穷”的意境。通过有形与意境的对比,运用柔化的线条,组成中国画中特殊的视觉形象。但留白并不是空洞的空白,它们是艺术家所追求的更高的意境状态,给赏画者留有想像的空间。

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4、现实原因

古代的绘画技术水平不如现在先进,选择留白的绘画方式,是因为中国古代传统水墨画的颜料需要用水作为媒剂调和,水加了颜料也不能成膜,没有厚度无法堆积,因此水墨画颜料无法堆积塑形,从而留白的造型语言更适应于当时的现实原因。

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